Kader Attia (b. 1970, Dugny, France; lives and works in Berlin and Paris) grew up in Algeria and the suburbs of Paris. Drawing from his experience of living within two disparate cultures, he has developed a dynamic practice that examines the intricacies of social, historical, and cultural differences across the globe. Attia’s installations and sculptures offer a poetic yet highly explicit reading of the relationships between Western and non-Western cultures. Through complex investigations of architecture, the human body, literature, and history, Attia demonstrates how individual and cultural identity is constructed within the context of colonial domination and conflict. Using artifacts, discarded quotidian objects, and wartime ephemera, Attia transforms the space of the gallery into one of introspection, allowing the viewer to become aware of the complicated and often inaccurate depiction of our multiple histories. Attia believes that through this type of reappropriation, disparities between superior/inferior, traditional/modern, and exotic/familiar can begin to dissolve.
Attia has received degrees from Ecole Supérieure des Arts Appliqués Duperré, Paris, France in 1993, La Escola Massana Arte i Disseny, Barcelona, Spain in 1994, and Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Paris, France in 1998. Solo exhibitions of his work have been organized at the Museum of Contemporary Art, Sydney, Australia (2017); Mary & Leigh Block Museum of Art, Northwestern University, Evanston, IL (2017); Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main, Germany (2016); Musée Cantonal des Beaux Arts, Lausanne, Switzerland (2015); KW Institute for Contemporary Art, Berlin (2013); Whitechapel Gallery, London (2013); Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (2012); Institute of Contemporary Art, Boston, MA (2007); and Musée d’Art Contemporain de Lyon, France (2006). Select group exhibitions featuring his work include Foreign Gods: Fascination Africa and Oceania, Leopold Museum, Vienna (2016); But a Storm Is Blowing from Paradise: Contemporary Art of the Middle East and North Africa, Solomon R. Guggenheim Museum, New York (2016); Picasso in Contemporary Art, Deichtorhallen, Hamburg, Germany (2015); The Divine Comedy: Heaven, Purgatory, and Hell Revisited, The Smithsonian Museum of African Art, Washington, DC, and traveled to SCAD Museum of Art, Savannah, GA, and Museum für Moderne Kunst, Frankfurt am Main, Germany (2014-2015); Here and Elsewhere, New Museum, New York (2014); Performing Histories, The Museum of Modern Art, New York (2012); and Contested Terrains, Tate Modern, London, United Kingdom (2011). Attia has participated in multiple biennial exhibitions, including the Marrakech Biennial 4 and 6 (2014 and 2016); 8th and 13th Lyon Biennale (2005 and 2015); dOCUMENTA (13), Kassel, Germany (2012); and 50th and 54th Venice Biennale (2003 and 2011). His work is in numerous international public and private collections, including Centre Pompidou, Paris; Institute of Contemporary Art, Boston, MA; The Colección Jumex, Mexico City; Museum für Moderne Kunst, Frankfurt; The Museum of Modern Art, New York; Solomon R. Guggenheim Museum, New York; and Tate Gallery, London.
Attia was notably the recipient of the 2016 Prix Marcel Duchamp, an award that honors outstanding artists working in France and supports their ongoing practice. In October 2017, Attia was awarded the sixth Joan Miró Prize. The prize, which is awarded by Fundació Joan Miró and Obra Social "la Caixa", is one of the most prestigious and generous contemporary art awards in the world.
卡德·阿提亞(1970年生於法國)的童年在巴黎郊區以及阿爾及利亞度過,而這段跨文化的經歷則成為了他往後充滿活力的藝術創作的一個根基與起點。阿提亞善於在作品裡反思不同文化的美學與價值觀。他以一種詩意、有像徵意味的藝術語言探索西方文化霸權與殖民侵略對非西方文化國家的影響與後果。阿提亞在探討殖民時代歷史的同時,也試圖在當今全球化的背景下重新思索我們在殖民時代的政治身份。阿提亞目前於德國柏林定居及從事藝術創作。
阿提亞分別在1993年、1994年和1998年於法國巴黎國立應用藝術學院、西班牙巴塞羅那的馬薩納藝術與設計學院及法國巴黎國立高等裝飾藝術學院獲得學位。他曾在眾多美術館及博物館舉行個人展覽,包括澳大利亞悉尼澳大利亞當代藝術博館(2017年)、美國西北大學瑪麗與雷·布洛克美術館(2017年)、美國西北大學瑪麗與雷·布洛克美術館( 2017年)、德國法蘭克福現代藝術博物館(2016年)、瑞士洛桑州立美術館(2015年)、德國柏林KW當代藝術研究院(2013年)、英國倫敦白教堂畫廊(2013年)、法國巴黎現代藝術博物館(2012年)、美國波士頓當代美術研究所(2007年)及法國里昂現代藝術博物館(2006年)。他亦曾參與多個群體展覽,包括維也納立奧波德博物館的「Foreign Gods: Fascination Africa and Oceania」(2016年)、紐約所羅門·R·古根海姆博物館的「But a Storm Is Blowing from Paradise : Contemporary Art of the Middle East and North Africa」(2016年)、德國漢堡堤壩之門美術館的「Picasso in Contemporary Art」(2015年)、巡迴美國華盛頓特區史密森尼美國藝術博物館、美國薩凡納藝術設計學院藝術博物館和德國法蘭克福現代藝術博物館的「The Divine Comedy: Heaven, Purgatory, and Hell Revisited」(2014 - 2015年)、紐約新美術館的「Here and Elsewhere」(2014年)、紐約現代藝術博物館的「Performing Histories」(2012年)和英國倫敦泰特現代美術館的「Contested Terrains」(2011年)。阿提亞亦參與過多個雙年展,包括第4屆和第6屆的馬拉喀什雙年展(2014年和2016年)、 第8屆和第13屆里昂雙年展(2005年和2015年)、 德國卡塞爾的dOCUMENTA(13)(2012年)及第50屆和第54屆威尼斯雙年展(2003年和2011年)。其作品可見於多個國際公營以及私人收藏,包括巴黎蓬皮杜中心、馬薩諸塞州波士頓當代藝術學院、墨西哥城Colección Jumex、法蘭克福現代藝術博物館、紐約現代藝術博物館、紐約所羅門R.古根海姆博物館及倫敦泰特美術館。
阿提亞在2016年獲頒「Prix Marcel Duchamp」,以讚賞他在法國的藝術成就及支持他未來的發展。於2017年十月,他獲頒第6屆的「Joan Miró Prize」。這個獎項由胡安·米羅基金會及Obra Social「la Caixa」設立,是為現今最具權威和慷慨的當代藝術獎之一。