海伦·帕什加（1934生于美国加利福尼亚州帕萨迪纳，现于帕萨迪纳工作和生活）是60年代美国南加州「光与空间运动」的先驱和杰出成员。在她的职业生涯中，帕什加利用色彩鲜艳的圆柱、圆盘、球体及悬挂或嵌入其中的独立物件，创作了一系列别具特色的雕塑。透过创新应用工业环氧树脂、塑料和树脂等物料，帕什加的作品以既过滤但又承载光线的半透明表面为特征。帕什加视她的作品为空间中一种不会即时揭示一切的「存在」。观赏者必须围绕着雕塑移动以观察其变化：前来及离去，乍现及消退，可见及不可见 — 一种持续移动的现象，一个人类目光无法穿越的神秘领域。作为一位专门研究17世纪荷兰黄金时代的艺术史学家，帕什加对「光画家」约翰尼斯·维米尔的崇敬，成为了她对光效和光的感知产生兴趣的基础。尽管她倾向试验非传统的物料，帕什加一直坚持以光线为她作品的主题。对帕什加而言，光不仅仅是一个隐喻、符号或寓言，而是同时作为媒介和信息自身。
